近日放假休閒，特意去影院觀看了成龍主演的故事片《神話》。説實話，這部片子拍得很有水準，想象力豐富，是一部力圖將現實與浪漫結合起來的片子。尤其是在秦皇地宮中飄浮的一場戯，充滿了想象力，如詩一般美麗動人。在港産片中，應當屬於佳作。 

　　但是旋即看到了中國評論通訊社報導的娛樂新聞，成龍不滿票房收入，自愧不如韓片，甚至説出退休的話來。當然是姑且一聼，不必當真。但是，一個重要的問題卻因此凸現，香港的電影業至今仍然未有脫離困窘，仍然未有恢復景氣，仍然處在衰落的地步。 

　　世人皆知，香港電影業曾經威風八面，曾有東方好萊塢之美譽。香港的影片曾經風靡東南亞，甚至搆成了全球華語電影市場網絡。50、60年代，香港年産影片300多部，盛極一時。70年代，李小龍開闢了功夫片熱潮，帶動了美洲、歐洲、非洲市場。香港的影片外銷量達三分之二。 

　　但是自90年代起，形勢逆轉，港産片銷量一落千丈。票房跌幅驚人，海外市場風光不再。究其原因，大致有如下幾種：一、資金匱缺。原來的資金主要來自臺灣、馬來西亞等地，現在已經不復存在。二、因爲資金問題，港産片粗制濫造成風，搆成了水準低下的特徵。三、人才大量流失，電影從業人員由5萬多人減少到今天的數千人。 

　　香港的電影是如此，電視劇也多是如此，公式化、本土化、局限化，制約著香港的電影電視片無法走向國際市場。而香港本身市場極爲有限，不足以養育自己的影視業，這是一直以來存在的問題。過去，香港的電影電視片在内地大受觀眾追捧，但是當内地的影視業發展後，觀眾口味大變，自然就開始冷落香港的影視片了。 

　　香港的電影業需要拯救，但更需要自救。如何自救？關鍵在於提高影片質量。要走出過去的概念化，追求時代，結合生活。韓國影片之所以成功，在於影片質量，其生活味濃、勵志性强、題材因小見大，内容以人爲本，都是值得香港學習的。一味地搞笑，一味地打鬥，一味地無釐頭，誰能看得下去？ 

　　我們對香港的電影業非常擔憂，但是並不絶望。只要香港善用資源，結合兩岸的力量，進佔内地的市場，必能先站起來。《神話》已經給香港電影業一個重要啓示。如果認識明確，合作有方，香港重新摘取東方好萊塢的桂冠，未必是神話。因爲中華文化、大陸市場，畢竟就在香港身邊。 

　　所以，成龍需要的不是悲觀，而是繼續爲香港電影業的重新崛起去打拼。

　　

　　2005年10月7日