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| 資深旅法前輩畫家陳奇相分享2016年巴黎幾場最精彩的展覽。 |
中評社高雄3月6日電（作者 崔家齊）資深旅法前輩畫家陳奇相應高雄市現代畫學會之邀，3月4日在高雄市文化中心文藝之家舉辦專題講座，與全場50餘位南台灣藝術家及藝術愛好者分享2016年巴黎幾場最精彩的展覽，精闢獨到的觀點開展了台灣藝壇的視野，與國際藝術無時差接軌，聽講者均感獲益匪淺。
陳奇相1956年出生於台灣屏東縣枋寮鄉，1979年藝術專科學校畢業，1982年抵法從事藝術創作與研究，巴黎羅浮宮藝術學院肄業，後來娶了法國人，愛上了巴黎，便長期旅居國際藝術之都，在巴黎開過多場聯展及個展，90年代返台在各地舉辦個展，並經常受邀至各大學藝術系所發表演講，堪稱法國現代藝術專家。
高雄市現代畫學會理事長管振輝表示，上次邀請陳奇相老師分享巴黎的園林藝術，引起很大迴響，這次再趁陳老師短暫回台的空檔，帶來精彩的演說，介紹巴黎最新的藝術資訊，讓高雄藝術圈有機會了解法國藝術界的現況。
陳奇相表示，對他來說辦講座是溫故知新，傳統繪畫很好，要傳承下去，新的藝術也很好，但民眾不一定看得懂，但可以激發想像空間，共同開發不同的藝術領域。他說，這次回台灣主講近20場講座，談如何推動新世紀、新思潮，手上有20多萬張圖片可以與大家進行各式各樣的分享，可以說是十多年來最完整的法國藝術展覽記錄，視野有多大，空間就有多廣，沒有想像空間，也就沒有夢了。
他表示，有人說“藝術即生活”，將藝術落實在台灣這塊土地比什麼都重要，藝術家應發揮才能創作與大眾分享，高雄大部分規格都指向台灣未來最大都市，除了駁二，衛武營、大東藝術中心也都在高雄，還有很大的發展空間，
他說，真正的藝術不會忽略每一位創作者，藝術需要各種思考理念，美可以安撫社會，每個藝術家或多或少對土地都有貢獻，透過繪畫機制進行交流，真正落實人文藝術，另一方面則增廣見聞，回饋這塊土地。
他說，去年巴黎幾檔最重要的展覽中，首推“語不驚人死不休”的Maurizio Cattelan的“不怕愛”小型回顧展。出生於1960的Cattelan是業餘環境空間裝置藝術家，曾當過清潔工，也在太平間和花店工作過，因為接近底層的生活經歷，造就他敏銳的觀察力，擅長以尖刻的黑色幽默、戲謔及諷刺手法批評不公的世界，一幅馬被吊在展覽大廳的作品，就帶給人很大的震撼，在空間中透過不同角度呈現不同的符號，甚至出現抽象的視覺意象。
Cattelan在這場展覽中所要傳達的是一個希望的吶喊擁抱未知和癱瘓人類的恐懼之情境，宇宙最大的能量就是愛，在當今遽變的全球化之下，消費社會唯一用金錢買不到的就是愛，愛不是施捨，而是來自深層意識的人性自然表現，不要害怕去愛，因為愛的包容和開放可以將人類帶往和平。
第二位是出生于丹麥的冰島籍藝術家Olafur Eliasson，被稱為當今最別開生面的創作者，經常化不可能為可能，宏偉壯觀的仿自然景觀作品，脫胎於故鄉冰島的奇幻風光。去年在凡爾賽宮外花園廣場的展覽，他憑空立起一座高塔，創作一條25公尺高的人工瀑布，是有史以來最能與凡爾賽宮自然環境搭配的展出作品，讓人猶如置身自然秘境，強化人們現實的感官經驗和印象。
Eliasson也透過現代科技裝置的鏡子、玻璃、霓虹燈、投射燈及多彩塗料等建構如夢似真的場景，不可思議的轉化觀眾的情境與意識，深入表象參與藝術思維的蛻變，並喚醒沈睡的心靈。
另一位具有印度血統的Tino Sehgal，從一位舞蹈家跨足造型藝術領域，是歐洲新生代最令人刮目相看的新銳藝術家，擅長編導式的展演，將觀眾也納入展覽的一部分。他在去年巴黎東京宮秋季嘉年華會的一場大戲中，展出結合劇場、舞蹈及造型藝術的環境空間裝置，其實偌大的主展場空無一物，只有罕見的潔白牆面，沒有任何可以攔截人們視野的物體，一群不分年紀的臨時演員來回走動，並與觀眾對話互動，讓人一頭霧水，其實觀眾本身早已融入作品之中而不自知。
台灣藝術股份有限公司(股票代號8479)藝富網artrich.tw總監謝佳伶表示，陳奇相從一個東方思維的文化人角度出發，傳達藝術不死的信念，生生不息的世界，看似短暫卻又是永恆，生命自然流轉，啟發現代藝術更多元的呈現，也更不受規範，創造一個由藝術家主導的市場。
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