畫畫之於我，像是與生俱來，自小結緣，一路玩耍過來，隨心所欲，喜怒哀樂盡述其中；像是老情人，如影隨形，感覺如放風筝時遠時近，却能得許多不可言喻的小樂趣。上大學時讀的是商業美術設計，玩得較雜，設計、攝影及其它占了一大把時間、空間，畫畫一度打入冷宫，難得一畫。這幾年思緒塵埃落定，經梳理，舍了許多玩意之事，於是像找回老相好似的，常臨古摹今，也常在繪畫創作中找尋自我，畫得自信，寫得休閒。
繪畫創作是畫家生活與品格的結合，只有通過創作，才能賦予繪畫作品以生命力。當繪畫創作愈上昇到專業高級狀態就愈與畫家自身的人生價值息息相關。創作應是立意、構圖、筆墨、色彩的高度和諧，是具有個性的畫家主觀審美觀念的高度體現，是純净的畫家文化品格的高度闡述。三者的有機融合，才能最大限度地滿足自己的情感需要，隨心所欲駕馭畫作達到理想的境界。妙手丹青，畫者可以在創作中調動全部智慧，以自我去擁抱宇宙蒼生，以極具個性的理解去揮灑，根據主觀的審美要求隨意在創作中賦彩。在繪畫創作的選題、意境、筆墨和風格方面，我喜歡追求自然，喜歡畫平常人及平常事物，一直試圖從平常的人和事物中發掘簡明的人生意義、生活的風采和靈魂的品格。最感人的東西往往是寓於生活中最平常和最自然的狀態之中。優秀的創作作品一般具有自然和持久的品格特性，如能引起人們心靈上的共鳴則會是很深刻的。捕捉這種處於自然狀態又能感人肺腑的瞬間形象是較困難的；然而如果成功了，則會産生良好的共鳴效果，使人們的情感聯想變得非常豐富。
大膽而敢爲，繪畫藝術的創作過程也是一種人生體驗。通過筆觸、色彩、形式、語言與意象的營造組合、空間處理和生活風度的相互交融，賦作者以生命力，使畫作的品質、氛圍、氣息、意韵、情感形成了獨特而趣味的世界。任何一種創作，最終都是一種個人的創作，而進入實在的世界並不是藝術創作的目的，正是因爲精神品質的支持爲繪畫藝術提供了追求創作的可能。這種追求不應是表象的，而是一種深層的理解、領悟與運用。這種追求使畫作的内在生命力具有情感的深度。藝術創作風格的個性化往往是通過繪畫語言的極化進程來實現的。一種藝術創作觀念的追求，在相當長的時間裏，因審美上的不成熟，會在探索創作過程中産生趣味上的交錯與語言上的雜化，以及受作畫慣性的影響而在較長時間中處於徘徊狀態，甚至反反復復、舉止艱難。當然，創作風格的形成，是一個自然漸變的過程。這期間個人自身的藝術修養要不斷地積澱，以使發展不會因某方面的不足而陷入困境，滯澀而不前，任何的浮躁與急於求成的念頭都應排除。繪畫創作過程是理性也是感性的，它依賴的是生活對藝術創作不斷的啓示，因爲只有在現實的生活實踐與探索之中才會産生持久的活力。繪畫創作風格的形成，最初的覺悟往往來自於鮮活生活的直接啓示而由此産生的聯想，生活不但給予繪畫創作以素材、靈感與思想，同時也是推動繪畫語言探索的原動力。生活的激情會促使藝術創作表現得到不斷的昇華，最終致使個人創作風格的形成。這就要求對藝術創作的追求需要膽魄，既要敢於想象又要敢於實踐，不怕挫折和失敗，不斷增强進取的自信心。
一個畫家要在藝術創作過程中有所成就，除藝術天賦、勤奮拼搏、文化修養之外，在具體創作探索時的膽略和氣魄是非常重要的。對生活和事物的特殊感覺而産生藝術創作的衝動，往往會使畫家自身進入超常發揮的狀態。膽識、修養的積累而産生的遠見、底氣，使靈感與勇氣處於最佳狀態的爆發點，使藝術創作更好地進入不斷創新變革的狀態，樹立敢於成功的自信心；在創作過程中，不斷尋找藝術與生活的意義，實現藝術價值與人生價值的結合。