畫家陳榮勝
以梅蘭菊竹爲題材的中國畫，是人們常畫的題材。説到畫竹，很容易使人想到文人畫，想到白香山題蕭悦的《畫竹歌》：“不根而生由意生，不笋而成由意成……。”畫面上蕭疏幾筆，題上詩句，不求形似，求詩意也。這是古人畫竹的名作。我熟悉的老朋友陳榮勝，也是一位非常喜歡畫竹的人，他除了上班工作辦事之外，可説得一有星點兒時間，就揮毫濡墨，一枝一葉畫將起來。他畫得很認真，他走的不是文人畫的路，他的竹子極少題詩，常常是畫了好幾張，進行自我品評，或請朋友指評，好的就留着，不滿意就束之高閣，甚至撕了，毫不可惜。經過十多年的研磨，現在他筆下的竹子，清新淡雅，挺拔多姿，很惹人喜愛。
陳榮勝認爲，自宋元以來，爲後人總結所定論的文人畫，以及歷代所涌現出來的畫竹畫家，已經有了相當高的水平，有些甚至是舉世公認的大師了，這些古代畫家詩書畫三絶，影響很大。到了明清以後，更是人才濟濟，即使只限於畫竹的大畫家，成就和影響力都是爲人們所敬仰的。例如流傳至今尚有很大影響力的鄭板橋，他那關心民間疾苦的題竹詩：“衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。”至今仍爲人們所吟頌。另外，如表示做事要有堅定信念咏竹詩：“咬定青山不放鬆，立根原在亂涯中，千磨百擊還堅韌，任何東西南北風。”等等。寫文人畫，要有這樣高的水平，就得有較高的古典文學水平、書法水平和繪畫水平，如果不具備，業餘時間又不充裕，而年歲又已過半百，則不宜古人雲亦我雲，走詩書畫印、樣樣稱能的文人畫的路子。
不泥古，不是不學優秀的傳統繪畫藝術，恰恰是爲了集中精力時間、既學傳統又能鑄入時代精神。陳榮勝臨習了大量的古人畫竹之畫，更兼認真吸收當代畫竹高手的好筆墨，轉益多師、兼受並蓄、豐富自己的筆墨，在吸古創新中，鑄造自己的面貌。現在陳榮勝筆下的竹，瀟灑的如亭亭玉立的村姑少女，不須艷裝，却又極有動人的誠檏之美；那蒼勁的臨風挺立，給人以頑强奮發的力量；那些配以小鳥小鷄的畫面，又給人以寧静祥和的意境，激發人們熱愛大自然、熱愛生活的情操。他的竹子不題詩，却有着誘人的詩意龢寧静、淡雅、清新的情調。這也許正是人們喜愛他的竹子畫的原因。