當今藝道，文化多元互補之格局而逐步形成，中國畫界亦排除種種困惑，按照自身之規律發展。部分中國畫家，於鑽研傳統、探求中西合璧、深入生活及尋找自我之過程中，使中國畫藝術得以昇華，於漫漫藝途穩步前行。畫家蕭凡便是個中之佼佼者也。

　　蕭凡擅花鳥畫，兼攻山水、書法，於傳統深研有悟，力學賓虹、大千、壽者諸家技法，然不爲其所囿。其作畫勤奮、刻苦，尤重人品、藝術及詩、書、畫種種學養之全面提高。作品意境清新，逐步形成灑脱豪放、雄中寓秀之繪畫風格。

　　蕭凡於當今嶺南畫壇，融通古今，自出機杼，一掃舊文人畫之冷漠和荒寂，注入激情和灑脱，筆墨淋漓、生機勃發。其於不同之創作階段，對不同之題材，均努力以創新精神及意韵與時代同步。故其筆下，寒梅綻放、勁松長青、書體健挺、銀鈎鐵劃、山清水秀、旭日穿空……無不體現以發揚生命熱情爲指歸之藝術張力。

　　宋人指出：“畫工能爲神鬼之狀，使人動心駭目者，以其無常形，無常形可以欺世也，然未始以爲貴。惟犬馬牛虎有常形，有常形故畫者難工，世之人見其似，則莫不貴之。”中國畫一向提倡“形神兼備、以形寫神”，唯非觀察入微，掌握神態，實難寫出物象之生態形神。故蕭凡探幽寫景，觀歷造化，搜盡奇峰打草稿，遠離喧囂，亦遠離都市，置身自然，沉浸於對鄉風熱土之眷念追憶中。又能廣搜博採，孜孜以求，益加深究而漸成自家面目。既師造化，又學傳統，承古而不泥古，創新而去媚俗，更熔匯南北畫風，盡爲己用。遍歷山川壯秀，於自然造化長期静觀感悟而成丘壑於胸，自傳統筆墨技法入手，印证芳幽，觀照内心，遷寫草木芳華，成之於畫，精通造化，筆盡意在，寫萬趣於指下，於灑脱中見法度，於雄健中見靈動，於蒼勁中見滋潤。

　　莊周雲：“莫逆於心，遂相爲友。”以餘觀之，友情之於人生，猶如詩家尋找之彩鳳之翼、靈犀之明，同聲則相應，同氣自相求。蕭凡好結交畫友，傾心以對，每每切磋藝事，揮毫應衆，真情流露，故人皆視之爲淵博之友，與之晤談如讀經典書；亦爲風雅友，與之閑語如吟陽春詩，又作豪放友，與之暢叙如飲杜康醅。其亦於交流論藝中，廣拓視野，妙悟人生，而成其今日之面目也。

　　中國文化，歷來重表裏如一，文如其人，意爲個人之襟抱、識見、經歷與感懷之真僞，對文化修養之貫通與塑造者，乃畫者之至關也。數十年之寒窗苦讀，風雨歷程，既爲斑斑甘苦，亦是纍累財富。畫家蕭凡無論歷經幾許艱難困厄，仍持心中純樸自然之生活態度，始終如初，默默耘耕。吾等將拭目以待其神馳筆墨，書畫鵬舉之時日耶。

　　（作者：樑照堂　國家一級美術師、廣州畫院理論部主任、廣州市美術家協會副主席;卜紹基　廣州市美術家協會副秘書長、畫家、美術評論家）