看過青年油畫家李岳的作品，總覺得他那不收拾的筆觸間，在對風景畫謀篇布局的色彩把握裏，有一種不俗的耐人尋味的灼熱飄忽期間。作品裏那細碎的語言鋪陳，在集匯成品的瞬間，某個民係的民俗元素躍然畫面，讓人觸動。

　　李岳的《鄉村系列組畫》是他捕捉純樸民風，以心貼遠大自然的心象發泄。這種發泄，是作者在題材和油畫語言表現在技能上的靈性或探求。作者一方面有當代人時代性的“民歌韵味”，另一方面也有作爲曾在鄉間生活過的當今都市人的小資唯美追求。無疑，李岳的鄉村風景畫，多屬於性情之作。他的作品躍動着靈感與情緒的交織，那小節奏間的蒼勁與粗獷，在畫面的陳鋪中，積藴着活力和生命的情懷。總的來説，其基調是盎然懷青的。

　　作爲客家民係的梅州弟子，李岳油畫語言的積成，很顯然來自他從小生活過的客家山村。那裏有其作爲日後藝術成因的基本元素。對鄉間美韵之境的印刻，是李岳之所以成爲正在走向成長走向成熟的今天李岳這個個體擁有的。

　　從李岳作爲現代人情懷中所展示出來的色彩看。他油畫作品的主調與復調相對表現得雖起伏跌宕不定但又頗顯叙事性和抒情性，這正是我作爲一個欣賞者最爲鍾情的地方。對其作品，我在久久細品細悟過後，原先對其畫面溢越出來的那種“李岳油畫是新潮觀念心態下刻意追踪放縱”的想法盪然無存。

　　李岳油畫的可愛之處，就是他大膽地擁抱了濕潤的鄉土。他對鄉土的“李岳式擁抱”是因爲他不僅對色彩的探索與協調在畫面上作了場景式的努力，還比較强烈地關注了人的生存狀態和生活的旋律。這種對生活的本來的關注，使畫面暗示性對話成了一種可能。就這一點來講，李岳做得頗顯能耐。

　　他的色彩審美趣味並不是那種值得炫耀的張揚，而是注重了不損損害檏素直率的、富有詩意和天真平淡的經營，來表達簡潔純樸的境界的。我想説，這類大膽且不俗的擁抱，對濕潤的鄉土而言是能達至“天人合一”之境的。

　　在油畫藝術創作進入多元化的今天，李岳以風華的個性出現，可以説是活出了自己畫出了自我的。且毋論其水平如何，李岳的作品，的確是在寫心寫境的。當下油畫語言多樣性的存在和交流格局貫通交融趨勢的存在，客觀上使藝術家有大多的觸角伸向各方，借鑒而爲自己用，成爲當然，李岳自然不是拒絶他人良方之人。如果此時年輕的李岳冒出一句：“走自己的路，不理會他人講什麽！”那這可能性絶無，畢竟，謙遜的李岳正是個像海棉一般大量汲納多種有益營養的學子，况且也正跨步在展滿荆賴的沼澤地和脚踏在充滿鮮花的緑洲裏這兩者間互换前行着。

　　事實上，李岳正年輕。這種年輕對有想法的人、執着的人實在是本錢，在爲藝路上，我只願李岳的創作心境和他筆下的鄉村風情般，一切都是那麽寧静與和諧。

　　只求大格，無私雜念者，品就自然會高。

　　我看到，年輕的李岳正朝着高處攀行着。

　　                2006年12月31日於廣州暨南大學英雅軒

　　（作者：劉胄人 評論家、書畫家、《新週刊》雜誌社總編輯）