在剛落下帷幕的“廣州市美術作品展”上，花鳥畫家劉凱焰的新作《繁花碧水一色》榮獲優秀奬，此乃實至名歸。劉凱焰的做派就是構圖飽滿，意境清新，賦色明麗，造型精準。此佳作以禾雀花爲題材，靈動的“禾雀”成群結隊撲面而來，三兩條藤蔓飄然而下垂於水面，兩只黑棕鵝怡然游弋湖上，洋溢一股濃濃的生活氣息和詩情畫意。佳作當前，雅俗共賞。

　　劉凱焰常提醒自己：畫當“悦人悦己，養人養己”，要使每一幅作品都達到“雅俗共賞”，這是他一生的不懈追求。

　　轉益多師，取法自然，鋭意創新，跟上時代，使劉凱焰取得今天的驕人成就。他今年才五十出頭，但接觸中國畫已經幾十年了：十幾歲便隨舅父、書法家葉廣漢，表兄葉泉學習繪畫和書法；及長又拜著名花鳥畫家樑占峰爲師；近年復進廣州美術學院國畫係花鳥專業高級進修班深造，畫藝大進。其作品連連入選廣東省、廣州市大型美展，最近《春花飛瀑》又入選2006年的“廣東省慶祝中國共産黨建黨85週年暨紅軍長征勝利70週年美術作品展”。在《廣州日報》、《南方日報》、《羊城晚報》常可看到他的花鳥新作，並出版了《劉凱焰畫選》，樑如潔教授親爲其題籤。仔細翻閲他的畫集，可以明顯地感覺到他已跳出師風，形成自己的面目。牡丹、荷花、菊花是畫人常愛畫的題材，劉凱焰的《醉倚金風》、《天葩花王》、《沃土熏風》却與衆不同：氣韵生動、筆法精妙，其没骨小寫意技法嫻熟自如，如絲如鈎的菊瓣俊俏如真，濃緑的菊葉與潔白的菊花交相輝映、魅力四射，人見人愛。

　　與同齡人相比，劉凱焰更爲多才多藝，這得益於他豐富的人生經歷。在上世紀70年代被分配到染織廠當漂染工，他每日做着繁重的漂染工作，天天與顔色打交道，對色彩的變化特别敏感，這對他在花鳥畫的用色上時有頓悟。由於他會寫畫、書法也好，領導發現了他的才幹把他調入設計室做美工，搞布樣設計，後來還把他送去廣州業餘藝術大學學服裝設計。一學三年，畢業後他回廠從事服裝設計，成立一支服裝表演隊，專門用廠裏生産的布料做時裝，穿在模特身上加以推銷。不但表演搞得有聲有色，從此他身上又多了一門藝術修養。

　　劉凱焰雖説從小習畫，但真正從事專業繪畫創作還是從上世紀80年代末才開始的。那年西樵山大力發展旅遊業，新建景點“三湖書院”爲增添文化氛圍開闢了書畫藝廊。他的朋友深知他的畫藝精進，極力邀他到“三湖書院”開辦畫廊。盛情難却，也想施展一下這方面才華的劉凱焰應允了，自寫自銷書畫。遊客多喜歡他的花鳥畫，購者絡繹不絶，竟一砲而紅；4年間畫名遠播。劉凱焰是個家庭觀念極重的人，在經營畫廊幾年後爲了女兒的學業，他將正紅火的“三湖書院”畫廊結束返回廣州另謀生計，下海做起了服裝、鞋帽批發生意；還在昌崗東路開設“醉軒”，從事玉器設計、買賣，並繼續進行書畫的創作和探索。

　　劉凱焰説：作畫要先調心。畫如禪，在平心，每日晨起動筆之前，他先要呷一壺清茶、耍一路拳脚，然後把玩一輪美玉，才心滿意足、心無旁騖操筆作畫。他的花鳥畫多洋溢寧静、安祥的意境，正是“調心”的結果。

　　（作者：李静荷）