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王心心：給中國最古老的音樂注入生命力

http://www.CRNTT.com   2013-03-25 14:02:49

B ：南管那麼多樂器，怎麼決定自己學哪一種呢？ 　　W ：學南管是從唱入門，學到一定程度才會學演奏，看他適合什麼。有些人不會唱，聲音不好，就學其他樂器。以前我們沒有基本的聲音訓練，是什麼聲音就是什麼聲音，想盡辦法把音高唱上去，用力唱。現在學校裡都教發聲方法，比較不會倒嗓，但大家也不一定按聲樂方法發音，因為味道不對。 　　B ：你那麼小就開始學南管，那時候對才子佳人的故事應該不大有共鳴吧？ 　　W ：對，小時候進不去那種哀怨的情緒，南管的曲子大多是深閨怨婦，適合小孩唱的比較少，只有《雪梅教子》和小孩有點關係。所以我現在才會想把詩詞譜成南管的曲子來唱，像李白、李清照、蘇東坡的作品。 　　B ：從古代一直流傳下來的南管音樂有多少？ 　　W ：南管傳下來的曲子數不完，曲像海一樣，但是指套和譜，也就是純器樂的部分是有數量的，譜只有 13 套，後來增加到 18 套，指套原有 36 套，後來增加到 48 套。指和譜是都要背下來的，曲的話能學多少學多少，對我來說不重要。 　　B ：你把南管和唐詩結合在一起譜成新曲，在台灣很受歡迎，泉州老家的人怎麼看呢？ 　　W ：其實我那個唐詩是還沒離開大陸時就錄的，那時候他們是絕對反對的，可是現在，泉州那邊的藝術節啊、比賽啊竟然都在用我的作品了。其實大陸也一直在寫新曲，對新作品我是很樂觀的，它們都是會發展的，而且會變成以後的傳統。傳統是一直在變的，要不斷吸收當下的養分繼續往前走的，傳統不可能一成不變地保存。現在泉州的南管和我離開的時候已經不一樣了，節奏和表演形式都變了，也開始往舞台上發展。 　　B ：南管在泉州曾經是很民間的娛樂方式，而不是藝術形式，你在台灣把它發展成了高雅的藝術，你覺得在它轉變過程中增加了什麼或者損失了什麼？ 　　W ：損失的可以說是真正用音樂來合奏、交流的弦友，獲得的是尊重藝術的人。弦友們演奏時處在同樣的境界，當然很好，但現在要讓觀眾慢慢走進來，就得營造另一種氣氛，不能沉浸在自己的情緒裡。現代南管一直在沒落，如果後繼無人，就會凋零，被淘汰。為了讓它傳承下去，我們就要知道怎樣和現代人連線，不能固守傳統，比如和大家比較喜歡的藝術做一些跨界，讓不同的觀眾注意到我們。我自己雖然沒有主動找人跨界，但是有人找到我，我就很願意合作。 　　B ：“文革”時期，你們那裡的南管表演有沒有中斷？ 　　W ：有，我學南管的時候雖然“文革”已經結束了，還是不能唱傳統的曲子。最開始是我爸爸深夜窩在棉被裡教我的，因為怕別人聽到。他唱一句我學一句，一首曲子兩三天就能背下來，《雪梅教子》、《聽門樓》都是他教的。公開場合就唱符合政策的歌曲，我以前坐著宣傳車去表演，唱的是“計劃生育好無比”、“我愛農村大寨生活”、“送哥哥去參軍”之類的，考學校考的也是這些。但是換湯不換藥，曲牌還是老的，所以也奠定了我覺得可以對南管做些改變的想法。 　　B ：那麼被毀掉的曲譜是怎麼恢復的？ 　　W ：中國農村那麼大，怎麼毀也毀不了太徹底。因為南管是靠背的，所以有些是後來根據記憶謄抄的，有些是藏起來的，80 年代找了一些出來，有些輾轉流傳到國外，在菲律賓保存了很多。慶幸的是南管都是背下來的，記住的再怎麼燒也燒不掉。 　　來源：《外灘畫報》　文/韓見　圖/菲戈

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