1991年，《馬可·波羅》在北京天橋劇場首演，並拿下了文華大獎；2021年，《馬可·波羅》再次回歸。一部歌劇作品，三十年來仍然具有生命力，足見當年主創團隊的用心。忙碌的院長工作並沒有折損王世光對這部作品的付出。《馬可·波羅》的劇本非常考究，原本的第四幕有皇帝斥責馬可·波羅的一段劇情，編劇胡獻廷的設計很像戲曲中審案的橋段，一唱足有三四十句。“戲曲可以磋步和甩發，但歌劇演員要跪著唱將近二十分鐘。”這不符合正歌劇的表現形式，觀眾也受不了。最終，王世光把這部分一句帶過。
直到本輪演出前，一次排練中，王世光還現場删掉了一整段管樂，因為它“壓唱了”。“必須得讓觀眾聽得清清楚楚。”王世光始終強調歌劇舞台與觀眾的相互關照，“寫歌劇的人不能只有兩只眼睛，不夠，第三只眼睛要看觀眾。”
2000年，卸任院長後，王世光把更多的精力投入到了音樂創作中，鋼琴協奏曲《松花江上》、電視音樂《再說長江》、交響樂《長江交響曲》、歌劇《山林之夢》等作品接連問世。
目前，王世光正在整理曾經的作品，親手把一本本厚重的總譜逐個音符地存進電腦裡。很多人不解，這麼瑣碎的小事，找誰來做不行呢？“整理也是一次全新的審視。”王世光笑著自嘲道，“拋開音樂，我現在就是‘半傻’。”作曲和音樂，早已成為藝術家的生活方式。 |
