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| 謝逸娥2014年彩墨畫作《荷塘清趣》。 |
她表示，無論是花鳥畫的創作、山水畫或人物畫都一樣，自古至今皆強調“立意”，意即立下創作意圖。有了這個“意”，才能思考一系列表現手法方面的問題。在整個繪製過程中，筆墨的運用、設色的意匠、構圖的安排，乃至格調的要求等等，無一不是從這個“立意”衍生出來的。作畫如同作文，要有所感而發。所謂“發吾所愛”就是說畫家把生活感受變為“意”，然後再去“發”。
她說，“立意”不是憑空設想出來的，是需要從生活中感受得來的，有“物”有“我”，有“客觀”也有“主觀”，主、客觀統一的藝術形象就是“意境”，這是國畫創作思想中的一個關鍵問題。
謝逸娥對於水墨畫的研創，無論在詩、書、畫，都已有長久的歷練，工筆寫生雖是近年的領會卻深有所得，這次展覽以荷花的古稱“菡萏”為名，開宗明義以荷花為主題。荷花是中國花鳥繪畫藝術中相當具代表性的題材，而在傳統水墨畫中，荷花畫也都盡力呈現出淤泥而不染的特質，謝逸娥的荷畫雖也詠荷，但她的殘荷卻更見景致和意境，以水墨的蘊緻美感細膩展現秋荷的畫意。
謝逸娥最愛在秋季漫步于田間池塘。她說：“每次外出寫生，都是細心地、靜靜地感受周遭的一切，總會有讓人怦然心動的震撼，常常使我激動不已。許多景物久久縈繞在腦海中，以至於好些作品的構圖，色彩和意境都是直接從生活中看到並演化而來。”
這次展出的彩墨荷畫，是謝逸娥歷經五個秋天，在不同的時段觀察荷的變化所累積而得的，主要包括兩大系列，其一為攬鏡系列，簡單的線條表現，深具禪意，雖是表現殘荷的蕭瑟感，實則隱含死而後生及象徵新生的正面思維；其二為秋荷系列，著意在呈現荷葉的變化，畫面色彩繽紛。
展覽時間：即日起至2015年3月15日
展覽地點：高雄市立美術館B01市民畫廊
台灣藝術研究院推薦指數
藝術性：★★★★
觀賞性：★★★★★
市場性：★★★★
教育性：★★★
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