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| The Echo迴音-2020洪明爵創作展 |
中評社高雄4月30日電（作者 夏伶）The Echo迴音-2020洪明爵創作展，是延續其一貫以海洋為主軸的系列創作，是藝術家童年時期濃烈的回憶縮影及經驗延伸。
洪明爵畢業於澳大利亞皇家墨爾本科技大學藝術博士班，現任台南大學視覺藝術與設計系副教授、高雄市數位產業發展協會常務理事、高雄市現代畫學會理事，其擅長當代藝術創作研究、素描、水彩、油畫等，作品頗受好評，時常參與海內外展覽，亦於2017年擔任“台灣藝術研究院台灣之美油畫比賽”評審委員、2018年擔任鑑價委員，專業經歷備受認可，活躍於產、學界。
洪明爵教授自述:“對於小琉球出生的我，記憶與大海是密不可分的存在，即便國小以後即搬遷至東港、台北、墨爾本、高雄等地生活，即便原來海洋基因被多重文化的洗禮而弄得模糊不清。然而，中原五千年的精緻文化卻無法覆蓋這基因的靈韻，日本及美國的強勢文化也帶不走島嶼的海洋氣味，生命的溯源，本是一件再自然不過的事，血液中的基因，召喚著那些無法抹滅的自然印記，那珊瑚礁群與白沙之間形成的天然有機圖像，正是Tiffiny藍的故鄉；春天的馬尾藻茂密的保護著海中的生態繁衍；那蝦蟹魚群的圖騰，形塑了海中世界的美景。童年時光，頂著烈日享受著海水的波動，也忍受著酷曬之後的脫皮疼痛；赤腳穿梭在潮間帶，不畏馬糞海膽的針刺；大海中張大眼睛，只為遍覽海底的一景一物。這些記憶的景象不正召喚著血液中的海洋基因，重新回到生命的最初。”
在洪教授的作品中，明顯呈現出他述說的景象，海的意向顏色氣味反覆的出現，是深刻的基因、是對海的依戀與想望。
人們對於海洋的想像無遠弗屆，是一種區域藝術板塊的概念，一種以海洋做為連結島嶼文化的區域藝術特色，它有別於西方的主流藝術發展，也不同於中原板塊文化，它散發著島嶼特殊海洋民族的共同生活經驗與行為模式。表現於創作上，不同於潛意識或無意識創作，也不同於塗鴉(Graffiti)。它是一種透過海洋經驗，本能式(Instinct)的創作，試圖串聯著大南方的島嶼與這些區域藝術的共同基因。高美館也曾經以南島語系作為連結的起點，這種創造區域藝術板塊的企圖有些類似於60年代日本具體派(Gutai)的目標，其藝術理念原自禪宗，專注於從靈性角度描繪存在的特質，用以區別西方的抽象表現主義。它同時也出現於韓國的單色畫(Korean monochrome painting)，不同於西方抽象繪畫的狂亂與多變，單色畫正足以突顯其兩千多年的韓國文化特色。洪明爵對於台灣，對於海洋，不斷的探尋與挖掘，是夢想也是期待！
白色記憶藝術空間是近幾年高雄異軍突起的藝文空間，小巧精緻的展覽空間因為空間主人林育儀的堅持與執著，展覽深獲藝術家及同業的好評，疫情期間堅持展覽的精神，大家應該更給予支持。
The Echo迴音-2020洪明爵創作展
展期:4月26-5月31日
地點:白色記憶藝術空間
高雄市三民區遼寧一街358號1樓
14:00-20:00(每週一休館)
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