對制片方而言，這場變革是他們必須經歷的成長煩惱。此前，很多電影公司將大量精力投諸“明星效應”“輿論造勢”“票補爭鋒”“排片博弈”，卻忽視了思想內涵的提升和藝術質量的打磨。片酬管控、稅務嚴查、票補新規、改退簽調整等新規頒布後，這些電影市場的不良趨勢受到了衝擊。用金融遊戲追逐暴利的項目紛紛擱淺，曾經眾聲喧嘩的營銷手段不再是哄抬市價的靈丹妙藥，一炮而紅、一夜暴富、貪大求洋之類不切實際的白日夢逐個破滅。相比風險愈來愈高的“大製作”，以工匠精神打造的“小而美”精品獲得了更大的發展空間。此番逆向的施壓淘汰，增加了部分公司暫時的經濟壓力，卻同時倒逼更多從業者將精力放到作品質量上來。每一家制片公司的生存能力、創新意識和產業水平都受到了嚴峻考驗，光線、華誼、萬達等老牌影視巨頭受到了真樂道、壞猴子等行業新秀的強勢挑戰，市場呈現出群雄割據、波譎雲詭、變幻莫測的局勢。
不可否認，近年來，中國電影業在技術層面、產業層面所取得的成績為觀眾所見證，也為世界所認可。但追求工業水平和商業利益的同時，還需搭配扎實的“中國故事”，兼顧文化責任、藝術使命和精神追求，這就需要制片方在尋找新的角色定位過程中摸索市場利益與社會效益的平衡點，依托品質優化帶動市場進步。中國電影市場的潛力仍舊巨大，短暫的票房冷場背後，也許正隱藏著厚積薄發的全新轉折點。
近幾年，新舊電影人的更迭態勢愈發顯著。在互聯網文化的影響下，中國電影的消費人群結構發生深刻變化。一批對藝術新方法和工業化運作觸覺敏銳的新生代和跨界者走到了產業舞台的中心，與功底深厚、經驗豐富的傳統電影人通過作品交流互動。前輩提攜後輩、科班出身者扶持跨界新人，令當下的電影市場逐漸呈現出多樣藝術風格交織和鳴的景象。新一代導演們憑借獨立的審美品格和敏銳的時代觀察，打造類型多元、個性鮮明、更具商業化思維與類型化特質的藝術作品，帶動票房增長十分可觀。而老一代導演們尋求自我突破的探索也從未止步。他們更多地以監制、出品人、聯合編劇等行業身份介入其中，實現文化傳承與市場培育的雙贏。
在這一過程中，相較於過往大量欠缺專業知識和藝術審美的制片方，眾多優秀的電影人建立起了自己的影視公司和穩定的合作班底，令電影新生代有了更為堅實的依靠和發揮的空間。以導演寧浩發起的“壞猴子72變電影計劃”為例，該計劃啟動兩年來，孵化了路陽導演的武俠片《綉春刀2：修羅戰場》等頗有影響力的類型片。而寧浩本人藝術生涯的轉折，也得益於劉德華發起的“亞洲新星導計劃”。此外，諸如“FIRST青年電影展”等相關項目，也令一批具備潛力的青年創作者進入觀眾的視野。電影人在完成作品創作、市場收益的同時，自覺擔負起對新一代行業人才的發掘、培養工作，這種有責任擔當的行為對電影行業的全面進步、市場的良性發展大有裨益。從這個角度看，即將來臨的所謂寒冬，只是資本的寒冬，對於電影創作者來說卻未必。掙脫了資本的裹挾，祛除了行業的浮躁之風，電影人反而能靜下心來，調整好自己的節奏，踏踏實實地教授傳承技藝，心無旁騖地投入藝術創作。
總而言之，當下中國電影的一些數字指標成下行趨勢，在某種程度上反映了行業的發展起伏，揭示了舊的病症，卻也昭示著新的契機。相信經過資本嚴寒的歷練，中國電影將收獲更加強壯的體魄，使今後的發展之路走得更加穩健。（來源：經濟日報－中國經濟網 作者：覃皓珺）
（來源：中國經濟網） |
