青年藝術工作者在傳統美術的傳播與推廣上有更多新思路、新方法。調研中，超過半數的青年藝術工作者表示樂於做“社牛”。他們展示和推廣自己的渠道日趨多樣化，包括接受媒體採訪、建立個人網站、開設個人公眾號、直播等渠道。在多樣的交互方式中，他們不斷地拓寬藝術視野，深化對自己和傳統藝術的認識。他們通過建立藝術空間、主動走向市場、組織各類展覽等多種方式推介傳統美術，將美術藝術產品帶入大眾生活，收穫了熱烈的反響和熱情的互動。
青年藝術工作者關注技術發展，更願意嘗試將新技術引入傳統美術的創作和保護。調研中，筆者發現，不少青年藝術工作者不僅將新技術運用在美術創作中，還將他們運用在展覽展示、傳播推廣、數字化保護等多個環節。在各類美術展覽中，我們可以看到青年藝術工作者積極嘗試將人工智能、虛擬現實等科技融入作品的創作和展示當中。他們運用科學技術來重塑傳統繪畫藝術，將之與現代元素相融合。插上科技的翅膀，傳統美術的創新發展便有了更多可能。
傳統美術是我國的文化瑰寶，是中華民族寶貴的精神財富。推動我國傳統美術的傳承和發展，需要包括青年藝術工作者在內的全社會的共同努力。
首先，我們鼓勵和呼籲更多青年及社會各界人士關注和支持傳統美術的傳承與發展。調研中，筆者發現仍有不少傳統美術門類的傳承系統不夠完善，造成創新發展後勁不足。有關部門、文化機構和媒體可以加強對傳統美術文化的推廣，激發公眾對傳統美術的興趣和熱愛，鼓勵更多青年參與到傳統美術的傳承與發展事業中。同時，可以將許多傳統藝術納入教育體系，以系統化的課程和專業化的師資培養學生，幫助學生掌握傳統藝術的技藝和理論知識；在傳統美術教學中融入創新元素，鼓勵學生嘗試將傳統技藝與現代審美、科技相結合。
其次，發展傳統美術文化產業，打造傳統美術文化品牌。將這些傳統工藝美術與現代技術、市場需求更好地結合起來，挖掘經濟潛力。希望相關部門能進一步加強對傳統藝術文化產業的扶持和引導，在推動傳統美術與現代市場需求相結合、拓寬傳統美術的傳播渠道方面出台更多行之有效的措施，更好滿足人們日益增長的審美需求。
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