有了虛擬片場和虛擬演員，只需要做好動作捕捉，就可以讓角色進行虛擬表演拍攝。這一整套虛擬拍攝系統和傳統的動畫製作，有著本質的區別，再加上最新的渲染技術和人工智能生成場景等先進的科技手段，動畫製作效率和品質都有了大幅度的提升。
20年前，市場上的動漫產品幾乎被日本和美國“包場”，近些年來，國產動漫已經悄悄完成了從“小透明”到“實力派”的華麗轉身。今年，電影《哪吒之魔童鬧海》的成功上映不僅再次證明了國產動漫的實力，其精美的製作和深刻的文化內涵更是贏得了國內外觀眾的一致好評。
中國國際動漫節策展人員舒暢：“在動漫節現場，隨時進到場館，都能看到將近100個哪吒的角色扮演人物、100個悟空的角色扮演人物。從這些來的觀眾自發地扮演這些人物，我們可以發現，現在的國漫確實在年輕人心目當中已經遠超日漫跟美漫，成為當仁不讓的頂流了。”
像《哪吒》這樣的國產動漫IP的成功所體現出來的價值，不僅局限於遊戲和動畫本身，更是創造新的消費場景，拉動經濟發展的引擎。
在大力提振消費的背景下，為了深度挖掘動漫IP的潛力，主辦方還推出“動漫＋旅遊”的特色亮點。首次創新推出“看我悟空72變”系列活動，整合集納從4月至6月杭州動漫有關活動，同時首次將以往近一周的動漫節延展至“動漫月”“動漫季”，多元創立文化消費新場景。
杭州西溪濕地就是“看我悟空72變”系列活動的分會場之一，當地把動漫元素融入到了西溪國際龍舟文化節中，推出城水融合的動漫巡游活動。
在另一處分會場：淳安下姜村，有一家動漫企業還為村裡專門製作了《下姜村的綠水青山夢》《下姜村的共同富裕夢》《下姜村的數字未來夢》三部系列動畫。這三部動畫就像下姜村的“成長日記”，講述了下姜村生態治理、村民創業的故事。在中央廣播電視總台少⼉頻道以及全國其他多個網絡平台播出後，深受大朋友小朋友的喜愛。 |
