“能來進修，至今依然感覺像做夢一樣。”來自河南平頂山基層劇團的戴景超沒上過一天戲校，全憑熱愛才走上戲曲表演之路，基本功不是很扎實，甚至連台步都不太會走。在進修班上，老師們把一個程式分解成十幾個步驟，手把手幫他“摳”動作，“一個月的收穫比過去20多年大多了”。
除了特色聲腔訓練、表演技法深化等核心課程，進修班還設有戲曲理論、傳統文化修養等課程。此外，學員們還先後走進國家大劇院、梅蘭芳大劇院等國家級藝術殿堂，近距離觀察演員們從化裝到表演的各種細節。
“通過這次進修，我們這些常年活動在田間地頭的戲曲演員真是長了見識。”董勝利興奮地說，“表演範式、中華美學，這些新鮮詞兒，我們可是第一次聽到。雖然這些概念剛聽到時讓人感覺很陌生，但老師們一講解，我們確實覺得是那麼個理。”
河南省文聯黨組成員、副主席蔣愈紅認為，這次開辦的戲曲表演進修班實現了國家級戲曲教育資源與地方戲曲人才培養需求之間的精準對接，彌補了地方劇種長期以來“重技輕文”的人才培養局限，讓基層演員有機會走進“國家隊”，同時讓“國家隊”資源直達基層，促進了“民間沃土”與“藝術殿堂”的相互成就，為地方戲曲人才培養提供了新思路。
打破劇種門戶之見
北京京劇院原院長劉侗認為，戲曲藝術必須與當代乃至未來的文化建設、社會需求、大眾審美相結合，才能擁有更廣闊的前景，而要做到這些，必須走上創新、創造之路。
可是，過去在很長一段時間裡，戲曲劇種之間存在著一定的門戶之見，不同劇種之間、劇種內部不同流派之間，畫地為牢，互相貶抑，阻礙了交流，影響了創新。 |
