陳淳燾表示，因為在攝影技術方面的背景，他很能理解Karsh為了拍出這些照片所付出的心血。其部分作品完成於傳統閃光燈系統運用之前，被拍攝者要耐心等待，直至攝影師將燈光調到最佳效果，而現今的攝影學校裡，大家很容易就可配備2400瓦的閃光燈，然後隨意調到想要的效果。
“我的大部分攝影作業，要求用4×5的相機，而Karsh的很多作品運用了8×10的大相機，這使得他能印制出藝術效果極佳的大幅作品。”陳淳燾表示，Karsh使用大頁片和結像十分清晰的愛克塔鏡頭，小光圈拍攝。因此，這些照片層次豐富，影紋清晰，質感強烈，皮膚上的紋理、毛孔、胡須歷歷可數。在表現人物的時候，他除了關注人物的臉部，還特別注重手的作用，尤其是在拍攝那些經常運用雙手來表達思想感情的政治家、音樂家、畫家時，總是設法把人物的雙手組織到畫面中，進一步擴大和豐富肖像照片的表現力。在燈光的運用方面，Karsh不像照相館那樣求平求穩，而是大膽處理。他的主光和輔光的光比，有時大到1：3，甚至1：4，有時主光僅僅被用來勾勒出人物的輪廓，人物的面孔大部分雖然處在陰影中，但又有豐富細膩的層次，使得他的肖像照片風格獨特，自成一家，成為後來者必須學習的範本。
（來源：《東方早報》） |
