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| 講座現場盛況。 |
“台灣沙龍式美展的評審觀念必須改革＂
謝里法談到，最近幾年在“全國美展＂或各地方美展擔任評審，他發現每個評審委員都在挑剔作品的毛病，非要找到沒有毛病、畫得非常完整的作品，才敢讓它得名。他指出，對台灣來說，最早一代的藝術家若要成名，一定要在日本東京帝展裡入選或得獎，成為了必經門檻，這種沙龍式美展的標準，也因此成為台灣美術的傳統，此後的官方美展比賽皆依此標準進行。謝里法表示，假如看畢卡索的著名作品《亞維農少女》（Les Demoiselles d'Avignon，1907），這件標誌他進入立體派時期前最重要的作品，如果拿到台灣省展來也會落選；開啟現代藝術的大師塞尚、馬蒂斯等，也是常在沙龍美展中落選，而當時落選的畫，構成了現在的美術史，而入選的畫，已不知道在那裡。
因此，謝里法認為，台灣以沙龍美展觀念來遴選得獎作品的這條路，今日要做個反省，所以他今年將策劃一檔展覽，邀請30位畫家，每位畫家拿出兩件作品參展，一件作品風格是省美展或“全國美展＂得獎風格，另一件作品是未畫完、或是畫失敗、或實驗中的創作作品，當30位藝術家的作品擺出來後，就會發現，台灣過去美術教育的問題。謝里法談到，當藝術家創作到七分滿的時候，是作品最好的時候，但當為了老師或得獎要求，畫到十分滿，作品四平八穩，反而失去了特色。
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