中評社香港4月25日電／上周，兩則和《西游記》有關的新聞觸動了很多人。一則是1986年版電視劇《西游記》 總導演楊潔去世，讓不少70後80後甚至90後觀眾發現，每個人的童年里都有一個孫悟空。另一則是奧斯卡最佳影片 《國王的演講》 製作團隊投資拍攝10集電視劇《美猴王傳奇》，明年將在Netflix開播，儘管師徒四人中包括唐僧在內有2名女性，引發不小的爭議，但是用製作方的話說，《西游記》是全球流行文化，美猴王的英雄傳奇值得不斷述說。
《西游記》和孫悟空究竟魅力何在，如何成為一個跨越國界和年代的IP和英雄？
在春季檔海外超級英雄電影密集上映的檔口，紀錄片《泊客中國》日前推出一集專門講述“孫悟空”這個中國原創英雄的海外傳播。不少海外作品中的孫悟空形象成了探索流行文化發展的精彩片段，而這其中也蘊藏著中外藝術家之間交往的感人故事。
“你想為我製作動畫電影，聽起來很有意思。”
“嗯，我將來一定會做出來的。”
“我將來會在你的電影里帥氣地大鬧一番嗎？”
“嗯，一定會帥氣地大鬧一番。”
在動畫電影《手冢治蟲物語———我是孫悟空》中，少年手冢治蟲與孫悟空面對面坐在筋鬥雲上，展開了這樣一番充滿童趣的對話。
該片是手冢治蟲去世後，根據他的成長經歷與生前創作草案改編的。長著大鼻子、戴著眼鏡、喜歡小蟲子的手冢治蟲，從小就是同齡人欺負的“軟柿子”。十幾歲時，萬氏兄弟的《鐵扇公主》在日本上映，電影里那個在取經路上打敗牛魔王的孫悟空，一下子變成了手冢的心靈偶像，並將他引上了一條為之傾注畢生的動漫創作之路。
通過手冢這個外國孩子的經歷看孫悟空的魅力，最為直觀也最切中要害———童年是我們的心靈故鄉，而每個人的童年里都需要這樣一個精神偶像，他強大、勇敢，喜創新、有擔當、追夢想，帶給我們面對外在挫折與內心恐懼的勇氣，讓我們想要成為更好的自己。
《西游記》的打開方式有很多
前不久，一則孫悟空將成為2020年東京奧運會形象大使的新聞引爆網絡。咱們的孫悟空被國外搶走了？原來這裡的孫悟空並非吳承恩小說里的齊天大聖，而是日本漫畫家鳥山明的代表作《龍珠》中的主人公。《龍珠》里的孫悟空長著猴尾巴、拿著金箍棒、坐著筋鬥雲，是一個戰鬥力爆表的“外星少年”，簡而言之就是以《西游記》里的孫悟空為原型創作的二次元人物。
這足以照見“大師兄”巨大的國際
影響力，事實上，孫悟空的形象在日本流行文化中從未缺席，幾乎每隔一兩年都會有相關作品出現。
“通過梳理‘西游記’題材與悟空形象在日本沿革的歷史，一條以悟空為標誌的中日文化交流線索便會浮現出來。”在東京大學攻讀“表象文化論”專業的博士生陳龑介紹。悟空在日本擁有超高人氣，這其實離不開他師傅唐三藏的功績。早在奈良時代，日本的知識分子們就流行傳抄《大唐西域記》。之後，隨著大量帶有綉像插圖的 《西游記》明清刻本的東傳，“大師兄”的人氣才逐漸蓋過了“師傅”。唐僧師徒四人、蜘蛛精、玉兔等《西游記》中的經典形象，也順理成章地成為葛飾北齋、月岡芳年等江戶時代浮世繪巨擘的創作主題。
圍繞《西游記》的海外影視創作層出不窮，這些創作中也被加入了不少改編者的審美趣味。1926年，日本人大藤信郎創作的剪紙動畫《西游記之悟空物語》 被視為最早的以西游記為題材的動畫片，5分鐘時長展示唐僧取得真經的過程。影片“和風”十足：製作材料是極具特色的日本傳統印紙———“千代紙”；沙和尚被剪成了一個河童的形象；孫悟空用芭蕉扇扇出的靈山則像極了富士山。
1940年，日本推出了首部西游記題材真人電影，電影採用了當時日本國內最流行的歌劇形式，演員在根據劇情變換布景的舞台上邊演邊唱，飾演孫悟空的是有“日本喜劇王”之稱的男演員榎本健一。片中一幕，唐僧詢問孫悟空是誰，孫悟空一邊叩首一邊唱道“我是從石頭里出生的”。
在日本居酒屋中，“阿童木”與“孫悟空”握手
一生畫了15萬張漫畫原稿，創造出《鐵臂阿童木》《三眼神童》《怪醫黑傑克》等一批經典作品的手冢治蟲，被譽為日本漫畫之“神”，而正是當年一部萬氏兄弟的《鐵扇公主》在少年手冢的心中埋下了“將來要去做動畫”的種子。
1952年，也就是在看過 《鐵扇公主》10年之後，那個曾經在電影院里如痴如醉的少年，竟真的開始兌現他在心中暗暗許下的承諾———繪制出屬於自己的孫悟空。這一年，手冢治蟲的原創漫畫 《我的孫悟空》 在日本《漫畫王》 雜誌上開始連載，這一連載便是7年之久。圓圓的黑色小鼻子，一雙滾圓的大眼睛再加上一對面包一樣的大耳朵，相較於前輩萬籟鳴，手冢筆下的孫悟空更為童趣，已頗能看出幾分阿童木的影子。也許手冢治蟲最為中國觀眾熟知的動畫片是 《鐵臂阿童木》，但事實上，他的動畫電視劇處女作卻是以 《我的孫悟空》 為藍本的 《悟空的大冒險》。而手冢本人也承認，鐵臂阿童木“能飛能武”的形象設定，也是從孫悟空身上得到的靈感。
孫悟空成了手冢治蟲漫畫生涯里的重要存在，這一形象也牽連出不少手冢與中國漫畫家之間交往的軼事與感動。
手冢治蟲將萬籟鳴視為自己的啟蒙老師，他曾經來到上海，並專門拜訪了上海美術電影制片廠，與偶像萬賴鳴進行了漫畫經驗交流。1981年，動畫電影《大鬧天宮》的原畫設定者嚴定憲赴日本參加活動，在一家居酒屋里與手冢治蟲等日本漫畫家聚會。席間大家突發奇想，嚴定憲與手冢治蟲聯合即興繪制了一幅孫悟空與阿童木握手的圖片。
在生命的最後一段時間里，病床上的手冢完成了自己最後一部動畫電影《手冢治蟲物語———我是孫悟空》 的草案，並在扉頁上留下了“這是我的孫悟空”的字樣。曾製作過多部手冢治蟲動畫片的日本動畫人鬆穀孝征說，即使知道自己將不久於人世，手冢治蟲仍想給大家留下一個積極樂觀的信息———“我已經變成了孫悟空”。
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這個猴王非常“酷”
跨文化傳播時，孫悟空很容易被當作一個個性強烈的標簽式人物，他本領高強、有情有義，用“個人英雄主義”來讀解是譯介的捷徑。
1940年代，美國人亞瑟·韋利的譯作 《Monkey (猴子)》 出版之後，“猴”“猴王”成為 《西游記》 的主角甚至代名詞：德國有 《猴子取經記》，波蘭有 《猴子造反》；捷克有 《猴王》等。上世紀80年代出版的 《超時空猴王》 是其中最典型的例子。漫畫講述了孫悟空的DNA被移植到一只猴子身上，從而在30世紀複活。
有時孫悟空比較“萌”
手冢治蟲創作的 《我的孫悟空》中，猴王看起來像一個天真稚氣的小孩。日韓漫畫中，孫悟空經常被畫成頭大身小，眼睛比例大得誇張的造型。據說，越南在拍攝電視劇 《西游記》 時，孫悟空的扮演者就是一個小男孩。
孫悟空的“萌”形象還會隨著時尚而變，上世紀90年代很流行的孫悟空緊箍圈變成安全帽，金箍棒變成雙截棍，筋鬥雲也成了滑板。（来源：文汇报） |
