中評社香港4月16日電／新華網報道，近日有關部門管理人士表示，近期內不再允許“四大名著”題材的翻拍劇立項，因為歷史、名著不能表現得“太隨意”。有關評論人士認為，對“四大名著”題材翻拍劇的管理，與其禁止翻拍，不如嚴查內容。
四大經典名著題材劇出現過多個版本，“83版”《紅樓夢》的成色毋庸置疑，李少紅的新版本卻遭到口誅筆伐，很多觀眾認為這差不多成了香艶驚悚的《聊齋》；老版本《三國演義》忠實原著，拍得細膩工整，但高希希的新版《三國》也很精彩，大大彌補了老版本文強武弱的不足；《水滸》已經有三個版本，最早山東電視台版一度於上世紀80年代初引起轟動，至今看來仍不失水準，上世紀90年代版本也創造了較好的收視佳績，最近的新版本也很用心，除劇本成色稍欠，基本能和此前版本打個平手；《西游記》不用多說，被改編最多，但六小齡童才是觀眾心中永遠的“齊天大聖”……
可見翻拍未必都“隨意”、都糟糕，迄今也只有新版《紅樓夢》和多種被戲說的《西游記》版本遭到詬病。其實翻拍本身沒錯，經典的魅力就在於它經得起不斷翻拍，《哈姆雷特》就有無數個版本，編導總能在經典中找到現代性的闡釋和解讀，以幫助觀眾更好地理解生活和自身。要說翻拍哪裡出了錯，恐怕得從編導們的心態上找找原因，當浮躁的商業需求扼殺了嚴肅的藝術創作，還怎麼指望編導們沉下心來奉獻“經典”？
如新版本的《紅樓夢》，“銅錢妝”和“黛玉裸死”就飽受批評，這與當初海選角色的玩命炒作反差何其懸殊。各種《西游記》的“失敗”則更多體現在眼花繚亂的“穿越”或“戲說”上面，那些妖魔鬼怪、神仙法力反而變成了編導手中“無法無天”、天馬行空的權柄，怎麼刺激怎麼來，或怪力亂神，或譫妄惡搞，於是難免低俗和庸俗，對比當年六小齡童的版本，很多觀眾只能掩鼻而過了。
但是，觀眾也在追問：這些神神怪怪、莫名其妙的內容是怎麼通過審查的？管理部門理應在立項、劇本等環節嚴格把關吧？2006年廣電總局下發《電視劇拍攝製作備案公示管理暫行辦法》，明確了電視劇的“屬地管理”，也把電視劇評判權交給了觀眾，一切不對觀眾脾胃的電視劇，將無法贏得生命力。但隨後的大問題是，被動的觀眾如何決定得了電視劇“生死”？資本的力量才舉足輕重，市場競爭造就了太多不靠譜的宣傳炒作，最後被忽悠的還是觀眾。
與其事後封殺，不如未雨綢繆，各省區市能否從備案之初就嚴把內容、質量關，從源頭上就杜絕“太隨便”？翻拍不是問題，問題在於怎麼翻拍，誰來把關，誰來監管。眼下中國是電視劇生產大國，只要從管理渠道和管理方式上多花點心思、翻拍出精品應該不是難事。 |
