沿著“詩歌地理學”的路徑觀察，詩人打造屬於自身的文學地理空間，以此作為標誌寫作身份的符號，同時又熱衷於抒寫旅途中的觀景體驗和情感經歷，拓寬了詩歌地理學的表現範疇。如刊物中的“文成行小輯”，登載了幾位詩人同游浙江溫州市文成縣的行旅詩，記錄了他們游湖觀瀑的見聞。同一景觀在不同的詩人筆下姿態各異，形成交響和呼應。自然景觀激發了詩人的想象力和創造力，而旅行行為蘊含著對新奇經驗的追求，也契合了詩人浪漫而富於幻想的特質，便於他們將行走中的觀看體驗內化為精神之力，打造詩歌中的文學風景。
對古典文化傳統的繼承發揚
除了社會倫理和文化地理視野，瀏覽2022年第1期《詩選刊》，還可梳理出另一條想象線索，即當前詩人對中國古典文化傳統的繼承與發揚。翻閱陳先發的《若缺詩章》，其中多數篇目摘自他的《月明星稀九章》《橫琴島九章》《居巢九章》等組詩。專心體會“九章”這一詩題，便可感到詩人對文化先賢和古典傳統的敬意。走入“九章”的文本結構內部，詩人追慕著前賢的思想品格，闡發個體對生與死等人生重大命題的思索。他還把格物致知等理念和現代人的思維相融合，對古典詩歌中的自然與人生情境進行了現代重構，使古典精神萌發新意。如《呼吸》一詩所表達的：“鳥鳴和任何事物碰撞都透著／一點醒悟。”在傳統的詩語中，這種“醒悟”聯繫著文人的妙悟抑或頓悟，是大千世界對詩人的靈性激發，也勾連了獨立超然的生存理想。詩中的抒情者傾心聆聽“鳥鳴與鳥鳴之間”的寂靜，從中捕得“一些新事物的撞擊”。他像古人一樣潛心幽穀，寄情山水，並以現代人的精神觀念，和語詞締結新的機緣。這正昭示了一個道理：唯有走出身體狹小的囚室，主動和自然建立聯繫，才有可能與靈感相遇。
葉延濱的詩歌也多涉及和傳統文脈的對接，如《悟道者安坐》一詩中，詩人將古典精神融入現實生活。身居喧囂的城市時空，抒情主體無法與之保持徹底的疏離，恰有傳統美學的空寂之道，指引他為精神的平衡覓得栖所。再看《巴山夜雨時》，詩人從李商隱的《夜雨寄北》中讀出兩重含義：一是“漲了巴山秋池的夜雨”，二是“相聚之願景”，由此引申出他與朋友相聚的美好時光。古人對夜雨的喟嘆與今人的感懷雜糅，於對照中形成新鮮的張力。此外，唐力的《米芾醉書記》以米芾為核心形象，詩人暢想這位古人如何起筆，如何蘸墨，又如何將生命的血色落於紙面。作家側重的是米芾那種筆意酣然、奔放自由的創作品格對當代生活的影響，文字中的米芾分明就是詩人的化身。這類源於傳統又不拘泥於傳統的想象方式，契合了當下弘揚中華傳統文化的熱潮，很容易喚醒蟄伏在讀者文化記憶深處的審美經驗。
宏觀審視2022年第1期《詩選刊》摘選的作品，能夠歸納出一條相對清晰的寫作方向，即詩人想象視野和抒情空間的同步拓展，生活體驗和詩歌經驗的平滑交融。諸多寫作者期待重新讀解生活，在煙火氣中觸發詩意靈感，使情感在貼近大地的飛行中得以舒緩釋放。他們努力透過那些為人習焉不察的瞬間，突破現代社會日益趨同的速度感和時間觀念，探索物象背後的意義細節，並將社會倫理意識植入文本，書寫下生命的莊嚴感與力量感，彰顯知識分子對時代的道義擔當。為了打磨這種氣質，詩人使用簡淨的語詞和素樸的意象，注重將情感作內斂化的處理，並有意控制著話語的強度，不再過度暴露自我的隱私經驗，避免主觀情緒的過度滲入。源自內心“自發的歌唱”，他們巡游在具體可感的場景中，不斷為社會倫理、詩歌地理、傳統文化等想象空間擴容，使文本的時代輻射力和歷史縱深感得以顯揚。當然，也有一些詩人過於苛求對生活語象的客觀呈現，只將意義駐留在事態的表層，忽視了內在精神性的建構。因此，強化詩歌寫作的精神硬度，雙重提升文本的生命質感和藝術美感，或許是新詩向前發展的驅動力。 |
