用方言寫作建立辨識度
聽過金宇澄講話的人都知道，他的普通話有很濃的上海腔調，這無疑與他上海文學代表作家的身份十分應和。不過，金宇澄並非一開始就使用上海話寫作的。當初決定用上海話寫作，金宇澄表示，是因為當作家寫作到達了一定的程度，就希望能從語言上與其他作家拉開差距，建立自己的識別度。金宇澄發現，在一些電影中，當人物用方言或者帶有地方口音的普通話講話的時候，會特別生動，“當你熟悉了用你的方言來寫作之後，你會發現裡面的人物對話太方便了，在文學的場景中表現生活的滋味，一點都不用動腦筋。”
在金宇澄看來，家鄉是作家寫作的原點，人生的生活經歷、經驗有限，你在哪裡出生，你就對這裡的環境最熟悉，你的父母、你的少年時代，都在這裡。“如果我出生在城市，那麼城市一定是我寫作最重要的一塊；如果我出生在農村，我很難把城市寫得很好。”金宇澄說，這些生活積累是進入血液的，會成為作家的敘事的原點。“所以福克納說，我永遠只能寫我家鄉郵票大小的一塊地方。嚴格地說這也是大部分作家的生活原點、寫作原點。”
上海與香港的共鳴與區別
小說《繁花》從上世紀60年代一直寫到90年代，不僅講述了阿寶、小毛等人的故事，更是鋪陳出上海變遷的歷史。金宇澄在很多不同的場合都講過，《繁花》的主題是“人生是多麼的尷尬”，這種“尷尬”是一種不合適但是人一生中一定會遇到的境況，是生生不息的人生裡，那些難以言說，或者沒法進入批判現實主義的內容。那些底層生活中不為人知的一面被暴露在外的瞬間，就是金宇澄所想要呈現的“尷尬”。
而這種尷尬不僅是金宇澄筆下人物的人生，也是上海這座城市的境遇。採訪中金宇澄提到，很多年前王家衛曾經問他，上海和香港有沒有區別？區別在哪裡？
金宇澄認為，香港給他的感覺是一個原汁原味的狀態，而上海則是一座曾被完全暴露、被完全打開的城市。他用了一個有趣的比喻，說上海就像一個上海牌的旅行袋或者上海牌的手袋，有一天突然將拉鏈拉開，把上海全部打開，把裡子都翻出來給大家看，這是上海曾經經歷的狀況。“上海的特別之處在於它雖然有傷痕，它雖然被打開，但是在打開的同時它自己會癒合。拉鏈拉開，你看到裡面的東西被暴露出來，你跟著看，但是後面又給拉起來了。” |
